第一部纪录 Raf Simons 入主巴黎老牌时装屋 Christian Dior 迪奥的纪录片将于4月17日Tribeca Film Festival 翠贝卡电影节期间作全球首映，并参与Tribeca 翠贝卡世界纪录片竞赛单元。 名为《Dior and I》的纪录电影追踪了Raf Simons 加盟Christian Dior 迪奥后创造首个高级定制系列的全过程。由Frédéric Tcheng 执导的该片让外界得以窥视一个时装系列诞生的背后，一群热忱、迷人和幽默的协作者之间对工作的真挚投入，是对高级时装屋作坊中的裁缝们的生动致敬。
Raf Simons 在工作现场。
“我难以置信的被影片感动，很奇怪，你捕捉到的这些情绪我都没想过你会感受到。你是不是把一个摄影机装在我的脑子里？”Raf 说，整部影片播放的时候他都止不住地哭泣。
Michelle Elie 生于海地，于纽约长大，现居德国科隆，也是位饰物设计师。 是一位不折不扣的收藏家，亦为 Comme des Garçons 最忠实粉丝。 1998年起，她每季都买一件作品，收藏品愈见丰盛。而这情意结就开始于川久保玲“Body Meets Dress, Dress Meets Body”系列中成「肿瘤形状」的裙。
摄影师Julien T Hamon最近就为 AnOther Magazine 拜访了这位收藏家，探看Elie衣柜中令人叹为观止的CdG作品。其中很多都会被视为太「前卫」或「不宜穿着」。比衣装本身更有趣的，却是Elie为情迷CdG的解话。她说：「这跟作品的形状与怪异无关。关系到的，是作品中不溢于言表之处，散发着诗意，而不管你喜欢与否，都会忍不住目不转睛地看。
Chanel 在Amsterdam 阿姆斯特丹的旗舰店，由建筑设计公司 MVRDV设计完成。当地开发商Warenar要求在阿姆斯特丹这条原为住宅而现为唯一精品街道 PC Hooftstraat上，设计结合荷兰的传统与国际化建筑的一间旗舰店。MVRDV希望做出能让代表原建筑的设计，并通过广泛运用的玻璃建材找到了解决的方法。这座接近全玻璃砖墙模拟了原来的设计，下至砖的分层和窗框的细节，但垂直向度地延伸以符合更新的分区法规，并允许内部空间的增加。玻璃砖朝上延伸出水晶屋的外墙，最终与传统的陶土砖相融的外墙作为公寓的立面，像是漂浮在店面的上方。
Bershka 推出全新中性款迷你系列，设计风格消除了男装与女装之间的差异化。中性、实用、简约，同时不失都市风格，这些设计元素贯穿所有的单品，让这个新系列轻易脱颖而出。
色调组合以纯色为主，融合灰色、白色、卡其色，印花设计不会出现在系列当中。飞行员夹克和运动卫衣是本季的关键造型单品，能够完美配搭破洞牛仔裤、白衬衫和长款T恤。
受法国知名奢侈品牌 Dior 委托，建筑公司 Barbarito Bancel Architects 设计并打造了位于佛罗里达州迈阿密全新的Dior 旗舰店铺。这个别出心裁的店铺建筑看起来独一无二，其外观的立面设计灵感源自高级时装与建筑的融合，而其弧形板，灵感源于礼服裙的褶皱。光滑而细腻的外部由超高密度的混凝土和大理石粉末打造而成。与此同时，迈阿密特有的风情诸如阳光、海滩等也是建筑师的灵感源泉，他们将这些元素纳入到设计中，并使店铺门面绽放出活力、青春与现代的气息，另外，店铺还有一个屋顶露台，在这里你不仅可以欣赏美景，还能在繁忙的购物后放松休息。
在日本的艺妓文化，已经有超来 400 年历史，也是一门独特的艺术。要成为艺妓，也不是单靠美色一步登天，要学习艺妓生活，要穿和服，还要画脸。 400 年的文化传承里头，艺妓很多时都会得到一种错误的观感错差，被外边的人认为是以卖身为本的行业。其实，光鲜的衣着之下，艺妓也有卖艺过活的日子。
这次以日本艺妓为灵感的拍摄，以疯狂的女生为本，在日本各特色背景之下做出与现实不太相乎的画面。出现在 Numero 四月刊的杂志，以时尚和 400 历史的传承带起矛盾。在大胆的拍摄下，做出冲突的画面。
《VOGUE》 乌克兰版5月刊以未来科技为主题，创想着未来时尚与科技如何结合，摄影师镜头一系列充满未来感的时尚大片，即如科技的冷调，又时尚的未来感。
法国名模 Josephine Le Tutour 一头精简短发 ，冷酷、面无表情的她，就像是个来自未来的完美机械人。除了未来异想的概念之外，更精彩的是大片中服装的搭配，镂空如纸雕般的大衣、几何的像是立体方块的洋装。
一直以来，艺术与时装都是相辅相成，它们之间的关联，你可以看到Jackson Pollock 与 Cecil Beaton的合作，以及川久保玲为Merce Cunningham Dance Company做的舞蹈服装作品。近期，来自挪威设计师 Edda Gimnes 最新发布2016春夏系列服装，更好的印证了这一点。这位设计师还获得《纽约时报》评价为有前途之辈。
Edda Gimnes 毕业于伦敦时尚学院，其个人品牌 2016年的春夏服装系列就代表着艺术与设计的融合。此系列的灵感源自她在跳蚤市场找到的垃圾袋，由三百多幅复古相片拼成。较早前的一次访问中，她说： “有数以百计二十年代女士穿上大件mink毛衣与旧裙的相片。” Gimmes 参考了找到的相片，绘画出衣装与饰物，将之扫描再放大，然后利用数码印刷印于造衣的布料上。 “ 想达到的效果，就是犹如一大幅一大幅插画走在时装天桥上。” 她说。 “另外，我想人们能自己解读这个系列，诉说一个一个故事。”
Bershka为夏日的流行趋势之一整装待发：夏季系列的连体裤和长裙设计。在极致的摩登风格影响之下，新系列诠释出多元的设计样式：包括中长裙、oversize和长款剪裁，同时，面料的运用也同样丰富多样，例如纯棉、弹力牛仔、绸缎或blonda蕾丝等等。
令人眼前一亮的新奇设计包括扎染印花、露肩剪裁和营造层次感的褶皱细节，为轻薄飘逸的面料增添了清新质感。印花的设计样式繁多，从简约的条纹到热带风情的图案，而经典的纯色设计也同样会出现在新系列当中，无疑将成为贯穿整个夏季的应季单品。
Calvin Klein 内衣系列2016年广告大片出现了， 这次CK挑战最底线，让多位女星性感演绎内衣造型，虽然说广告片是性感风格，也可以说是充满了性暗示的画面，甚至有点情色。由伦敦创意指导 Harley Weir 为多位女星构思性感画面，包括 Klara Kristin、Abbey Lee Kershaw、Kendall Jenner 及 Saskia de Brauw，同时表达 Calvin Klein 内衣的可塑性。
很久很久以前，有一位生活在梦境中的少女，当穿上绝美的高定裙装，模特 Lauren de Graaf 化作爱丽丝，跟着兔子一起游历仙境，时装梦境在现实中重现。时尚杂志《VOGUE》中国版，四月份由摄影师 Alexandra Sophie 摄影了一组充满仙境般的主题大片《梦游记》。
没有主题，没有说明，只用黑与白来记录自己的背面、侧面、或是以长发包裹正面，来自日本的钢琴老师 ZEZN 拍摄了这些多样的肢体自拍，交缠的身体、层叠的头发、拱起的背部曲线，她的作品充满了纯粹的美，就如同钢琴按键那样的黑白分明，简洁画面而又唯美的照片。
