作者: YESON

  • New York magazine (us) March 2021

    New York magazine (us) March 2021

    “Mental-health care via smartphone?” Newest cover @nymag
    Photoillustration @pablo.rochat

  • Vogue (Spain) 2021

    Vogue (Spain) 2021

    Like ace artdirector @oscargermade tells me “we asked a few great artists to imagine their dreamed cover of Vogue, published on inside pages newest @voguespain “

  • GQ(US) Modern Lovers March 2021

    GQ(US) Modern Lovers March 2021

    GQ(US) Modern Lovers March 2021 Megan Rapinoe and Sue Bird

    Naomi Osaka and Cordae

    Russell Wilson and Ciara

  • ELLE April 2021

    ELLE April 2021

    Photo @Quentin_jones
    Creativedirector @misterthomasjames

  • The Gentlewoman Issue 23

    The Gentlewoman Issue 23

    Gentlewoman (UK),Editor in chief @pennyjanemartin, Model: Scarlett Johansson

  • Raindoll:送给爱雨天的你

    Raindoll:送给爱雨天的你

    Raindoll 是一把由一融设计公司所设计的雨伞,这把自带晴天娃娃的雨伞,一定会让你爱上雨天的日子。设计的灵感来源于生活中美好时光的联想,站在雨天撑起的雨伞下,看着雨水顺着伞檐落下,想到小时候坐在板凳上发呆,看着雨水沿着屋檐像串珠一般落下的情景,传统的房子屋檐下都会挂着晴天娃娃,有着祈福晴朗和平安的寓意,这样美好的联想给原本日常的产品赋予了特殊的情感,而晴天宝宝的设计打破了传统伞扣的定式,让雨伞有了全新的情感联系,同时也创造了独一无二的品牌符号。

    设计灵感源于晴天娃娃

    这把雨伞遵循传统的东方美学,通过将这种简单而富有情怀的元素应用到产品的细节之处,来表达该产品的人文情怀,让产品更有亲和力。无需添加任何额外的装饰,整个包装通过最简单的设计传达其信息。例如把手,带扣,包装和存放方式。无需添加任何额外的装饰,整个包装通过最简单的设计传达其信息。例如把手,带扣,包装和存放方式。无需添加任何额外的装饰,整个包装通过最简单的设计传达其信息。

    多种不同的颜色
  • NASA 过去及现在的对于未来的幻想

    NASA 过去及现在的对于未来的幻想

    自从现实版的钢铁侠 Elon Musk 发布了人类殖民火星的计划和路线图以来,对于人类而言,随着科技的突破,让太空旅行变成现实。在未来也将在其他的星球生活,将地球的文明播种在浩瀚的宇宙星球之中。在地球上,探索太空最广的莫过于美国的NASA,跟随着《WIRED》连线杂志英国版11月刊,让我们一起感受NASA在过去时间里探索太空的努力,和对未来星际生活的想象展望。

    《WIRED》英国版11月刊封面
    人工智能的机器人

    摄影师 Benedict Redgrove 从2010年开始,一直致力于这项拍摄计划,但他设定的项目终止日期还要持续到 2018 年 NASA「SLS and Orio」(Orio 航天飞船发射)计划的正式发布之后才算截止。现在这些摄影作品已发布在《WIRED UK》杂志,也出版名为《NASA // Past and present dreams of the future》摄影画册,建立了主题网站:The NASA Project

    摄影师 Benedict Redgrove

    Redgrove 说“对于早期太空竞赛的记忆始于他在坐妈妈朋友家婴儿车里,看到人类在月球上行走的电视。” 从 2010年开始,拍摄了从亚特兰蒂斯号航天飞机、飞船装配大楼到猎户座乘员舱,还有智能机器人Valkyrie R5和波音公司推出的太空胶囊仓。

  • 《032c》一本以 Pantone 色号命名的时尚杂志

    《032c》一本以 Pantone 色号命名的时尚杂志

    虽然中国人热爱红色,却一直没有将它贯穿持续运用到杂志上而使其成为一个标志。来自德国柏林的季刊《032c》却几乎做到了,他们用大胆的红色封面争夺眼球。在Pantone 色卡里,032C是红色的代号。在《032c》看来,红色是50年代至60年代象征德国设计的色彩,它还具有政治和社会意味。来自德国的电子乐先驱 Kraftwerk也曾使用正红色作为其视觉标志。

    早期如一份朋克杂志

    90年代的柏林充斥着“一切都有可能”的浓厚氛围,文化艺术喷薄而出并且互相交织:平面设计师同时在经营Club,建筑师开起了艺术画廊……整个柏林新旧交替、蓄势待发的都市精神深深影响着《032c》的取向。最初,主编Jörg Koch及运营总监Sandra von Mayer-Myrtenhain两位创办人希望杂志能像网站一般具有颠覆性,做一本fanzine。2000年冬天发行的第一期《032c》,薄薄的新闻纸印刷,充满了DIY精神。黑白图片为主,标志性的正红色贯穿了整份报纸,视觉及设计在这本新刊里的地位要高过内容,其轻薄的特性和易读的内容也很适合人们随身携带,而不像后期杂志那样越来越厚“我们以反作者身份,反新闻的手法来确立我们的态度,模糊了作者的名字。我们希望第一期杂志看起来像是Dieter Rams设计了一份朋克杂志。”Jörg Koch最初定义这份杂志的态度,使得《032c》在德国杂志业界乃至全世界脱颖而出,受人尊重。

    2007年第二次革新

    《032c》最初三期都是以报纸形态出现,前三期封面还都是正红方块;2002年秋冬第四期开始到2004年冬天出版的第八期,杂志形态取代了报纸,封面都是满Page的图片,Logo时红时蓝时灰,有些摇摆不定的感觉;2005年夏季出版的第九期至2006年冬的第十二期,版面都显得非常地整洁、朴素,没有多余的设计装饰;直到2007年第十三期的出版,《032c》又一次re-design来革新自己,艺术总监Mike Mieré在封面上延用并加重了《032c》初期那大胆的红色,如同一个镜框一般,只是每期框内的图片不一样。杂志内外一新的第三次改版在时尚界及杂志界掀起了轩然大波。大家都在争论,《032c》到底变丑了还是变美了?“New Ugly”一词也随之成为当时最为流行的美学现象。改版这一勇敢者的实验对于Jörg来说如同一块试金石,可以看到人们站在哪一边。“有意思的是这场争论可以暗示出平面设计领域里的现象——这里存在着一些保守的纪律。可是,谁可以规定你做什么呢?好品味的排版设计意味着即使内容极为平庸却可以把它设计得好看。我们反着来,我们的内容足够有趣,并不需要多余的装饰。”在Jörg的眼里,太多人都知道怎么把一本杂志设计得有品味且令人向往,以至于大家的共同的品味变成了cliché。2008年,之前获奖无数的《032c》又获得了德国的“Lead Magazine of the Year”这一殊荣。

    《032c》这样一本以时尚艺术及政治在业界树立其地位的杂志,会不会也被时尚工业完全占领,这也很难说。但可以肯定的是,现在的《032c》离创办人早期所期望的颠覆性杂志越来越远,它开始变得有那么一点平庸。

  • 探索现实空间之外的平行世界,雕塑艺术家 Anish Kapoor

    探索现实空间之外的平行世界,雕塑艺术家 Anish Kapoor

    Anish Kapoor(安尼施·卡普尔)是当代雕塑艺术里非常重要的艺术家,也是一位获得极大国际声誉的艺术家。他的作品以印度哲学和宗教思考,探讨物质和非物质、存在和消逝、空间和非空间等等问题,结合西方艺术的形式和观念的表达,造就了这位备受瞩目的艺术家。

    Anish Kapoor 生于1954年,出生在印度孟买。70年代初他到了伦敦,开始学习艺术,后来就在伦敦工作和生活。因为这样的经历,他的作品被视为是印度和西方精神的结合。

    Kapoor 的作品往往以简洁弧线的方式出现,配以简单,鲜明的色彩。他早期的作品常常以彩色粉末的方式出现,这些粉末以不同的造型出现,这种做法的灵感来自于印度市场和寺庙里常出现的彩色粉末推出的小丘。卡普尔早期的颜料雕塑,比如他1982年完成的作品“白色的沙,红色的谷粒,和很多花”就是这一类型创作的体现。Kapoor 随后的作品开始更多的运用固体,石头类雕塑作品上往往有孔径和腔的体现,往往暗示物质与精神,光与黑暗,肉体和身心,男性和女性等双重意味。

    1954年出生于印度孟买,一副印度面容,操持着熟练的英式英语。1971年在以色列学校电气工程碰壁后,决定做一名艺术家。1973年他前往英国的霍恩西艺术学和切尔西艺术与设计学院就读,在那里认识自己的榜样——艺术家Paul Neagu,从此开启了艺术之路。他的作品被视为东方哲学和西方精神的结合,一直挑战着人们对自我本质和客观物件的认知,以现代的语言呈现,也使人们常说他的作品中有一种 “混杂的现代性”。

    Sky Mirror 天镜

    自20世纪70年代以来,他的雕塑作品参加了许多国际性大展,并获得了国际雕塑界的一致好评。 1990年他代表英国参加了威尼斯双年展,获得了国际评审小组授予的「Premio 2000」大奖,1991年他因卓越的艺术成就而荣获透纳奖(Turner Prize),1992年他的《坠入地狱Descent into Limbo》成为第九届卡塞尔文献展(Kassel Documenta)的一个亮点。 30多年来,卡普尔声望享誉国际,是当代雕塑非常重要的艺术家。英国皇家艺术学院从未举办过在世艺术家的个展,而卡普尔是第一位获得此殊荣的艺术家。

    Turning the World Upside Down 翻转世界

    Shooting into the corner 向角落射击

    白色的沙,红色的谷粒,和很多花

    Memory 记忆

    巴黎大皇宫正殿创作了名为“Leviathan”的装置艺术作品

    芝加哥世纪公园的Cloud Gate(云门),芝加哥人把它称之为“豆子”,因为它的外形酷似一颗豆子,这颗豆子是由多块不锈钢板高度抛光焊接而成的,整个雕塑高达33英尺,重量为110吨。

    Arcelor Mittal Orbit Tower 安赛乐.米塔尔轨道塔,为伦敦奥运会设计的疯狂而又扭曲的钢制雕塑品被冠上了许多名字,例如“即将爆裂的麦卡诺(Meccano,模型玩具品牌)”、“两辆起重机之间的灾难性碰撞”等。

    与 BVLGARI 联名所设计的戒指B.ZERO

    与意大利咖啡品牌 illy 联名所设计的咖啡杯

    Anish Kapoor 展览信息:

    2021年,Anish Kapoor 首次来到中国华南地区——深圳。在深圳市当代艺术与城市规划馆进行个展,时间为4月2日到7月4日,非常推荐感兴趣的你一定要去现场看看,此次展览也是疫情后深圳首次举办国际知名艺术家的大型个人展览,对艺术家本身和这座城市都有着别样的意义。

  • Pantone 色彩工厂

    Pantone 色彩工厂

    从事创意行业的人们都应该很熟悉 Pantone 这家公司,和其出品Pantone色卡,有了这些一片片的 色卡,让设计师们可以不用去印刷工厂也能将颜色较准。不论是今年发布的2种年度流行色,还是过往几年发布的,从蔷薇色、珊瑚色、红莓色、桃色到柿色,各种散布在色彩光谱的颜色是Pantone的研发结果。其中最出名的色彩莫过于Pantone为Tiffany 所开发的品牌色“Tiffany Blur”。Pantone,是一家总部位于美国的色彩开发与研究机构,专门出售色彩,提供许多行业关于色彩的技术,几乎可说是颜色的字典。在跟着摄影师 James Chororos 在镜头下,我们可以看到Pantone的色彩工厂,如何将一种种的彩色生产出来,再制定标准,让我们得以使用。

    色彩工厂里的技术人员以手工调配色彩,会先以少量的颜料试验,接着将合成的颜色交给机器制作,印刷出来之后再经过肉眼辨识、确认。想成为Pantone的颜色技术人员,势必得拥有优于一般人的色彩敏锐度,能够辨认出一般人察觉不出的颜色些微差异,每年还必须接受色彩考试,以确保所有技术人员维持着标准的判别力。

  • 你从未见过的 Apple 包装

    你从未见过的 Apple 包装

    简洁的线条,比白色更白的优雅,简洁的极简主义。这些都是赋予Apple 无与伦比的Apple 气质。在这之前,也许大家体验过 Apple 的产品包装开箱,大概印象就是简洁的设计风格、极致的开箱体验,像极他的产品,彷佛“多余就是一种罪过”。

    今天来自摄影师 Johann Clausen 对 Apple 包装内托的拍摄作品,却是你从未见过的视角。这些原本是作为产品支撑用途的内托,在摄影师的镜头下变得具有雕塑感,像一件艺术作品。

    我们关注Apple 产品创新多过于其产品的包装,或许只有从事创意、艺术、设计相关职业的人们会更加关注。就像我每次买到 Apple 产品,在开箱后,会从外到内细细看一遍,还会收藏起。每次大扫除清理时都是一种纠结。

  • Hermès x Apple 2021 奢侈配件

    Hermès x Apple 2021 奢侈配件

    众所周知,Apple 一直有将产品奢侈品化之心,日前在 Apple 2021发布会上发布了 AirTag 后,Hermès 随后公开与Apple的全新联名系列,包括 iPhone 12 及 12 Pro 的 Hermès 手机套,AirTag 皮革吊牌及Apple Watch 新款表带,有些配件的价格甚至已经超过产品本身的价格,真是买得起Apple 产品,未必能买得起他家的配件。让我们一起来细数这些奢侈的配件。

    Hermès x Apple 联名系列 —— AirTag 皮革吊牌

    Hermès 推出 Apple 的全新商品 “AirTag” 的皮革吊牌。 AirTag 引起大众热烈讨论,虽然 AirTag 被称为丢三落四人们的救星。但购买一个 AirTag 容易,而买 Hermès 的专属皮革吊牌难啊。

    吊牌上印有 Hermès 的 logo,让整个感觉更加高端感。

    Hermès x Apple 联名系列 —— Hermès 手机套

    想要让你的 iPhone 12 有奢华感,一定要买个全新的 Hermès 手机套。这个超过4千价格(可以买到Android 旗舰机)的手机套,当你在社交场合秀出时,一定是焦点所在。

    Hermès x Apple 联名系列 —— Apple Watch 表带

    新加入的 Apple Watch 表带推出一般长度之余,有缠上手腕的长表带供以选择。加上联名款的名义,满足到大家要的奢华感。

    Hermès 三合一 Hermes 手机套

    Hermès 今季的配饰崭新而精致,有迷你的挂颈唇膏套The Kiss Holder;有多功能The Hermès Way、专为锁钥挂颈而设的The Key-Chain Lariat、简单轻巧的Birkin Pochette,以及今季瞩目登场的The “3-in-1” Birkin。

    「三合一」Birkin 以本来的Birkin 为设计蓝本,但内部由 Pochette 组合而成,非常实用,因为袋中的Pochette 可以帮助分类收藏物品,而当我们想要走轻便风格时,亦可随意抽走,摇身一变又可成另一种风格。