自 Jennie 担任 Calvin Klein 代言人后,每季度的形象大片都让大家引起关注,总是能在率性自在与性感诱人中取得平衡!而官方也分享系列灵感来源自 Jennie 的日常穿搭造型,并融入了她个人的风格和创意,包括了多款内衣套装、牛仔裤、T恤、毛绒衣和针织衫。也以 Jennie 特别策划的粉彩色调为特色,并加上了她个人喜爱的风格,Calvin Klein 的标志性 Logo 也重新设计为她自己的手写字体。












自 Jennie 担任 Calvin Klein 代言人后,每季度的形象大片都让大家引起关注,总是能在率性自在与性感诱人中取得平衡!而官方也分享系列灵感来源自 Jennie 的日常穿搭造型,并融入了她个人的风格和创意,包括了多款内衣套装、牛仔裤、T恤、毛绒衣和针织衫。也以 Jennie 特别策划的粉彩色调为特色,并加上了她个人喜爱的风格,Calvin Klein 的标志性 Logo 也重新设计为她自己的手写字体。












近日,Heaven by Marc Jacobs 全新宣传大片公开,可谓众星云集,出镜包括Owens的夫人Michèle Lamy,歌手Ice Spice和Lil Uzi Vert,Liv Tyler,Ethel Cain,Michèle Lamy,卡通形象梅根等。
Weir 的摄影叙事从该系列中突出的小伙子身上得到启发,带领我们踏上了一段重新构想狂野西部美洲的旅程。Ice Spice 在去偷牛的路上偷偷穿过铁丝网。丽芙泰勒躲在尘土飞扬的汽车旅馆里躲避法律。Ethel Cain 骑着一头机械公牛。其他图像采用更直接的工作室肖像形式,让我们沉浸在这些与众不同的偶像的个性中,因为他们穿着破旧的针织衫、Deftones 连帽衫和隐约的撒旦象征。













Heaven by Marc Jacobs
创意总监 | Ava Nirui and Marc Jacobs
摄影师 | Harley Weir
人物 | Ice Spice, Michele Lamy, Liv Tyler, Lil Uzi Vert, Yves Tumor, Ethel Cain, and M3gan
造型 | Danielle Emerson
发型 | Dylan Chavles
化妆 | Sam Visser

「华南首展」国家地理经典影像大展
每个经典瞬间都在这里了
每幅享誉全球的纪实摄影殿堂级作品全新集结
穿梭天空、陆地、海洋空间
连结人文与自然的声音
打开遥远的世界,发现熟悉的身边世界。
用镜头讲述地球与人类每个值得铭记的瞬间
这是一个探寻无边的世界,一个精妙绝伦人间。
2022全新出发
集结超越130年全球经典
百余个极致经典的瞬间探索过去现在与未来
多个全新
增加多幅全新作品
特别策划巍巍华夏中国展区
全新策划,全新角度,全新作品
带来全新的震撼与感动
展览信息
「华南首展」国家地理经典影像大展
展期:2022.09.03-2022.11.13
地点:深圳万象天地北区L3层
地址:深圳市南山区深南大道9668号万象天地北区三楼(高新园站A口旁
①单人票 78元(含电子语音讲解)
②双人套票 138元(含电子语音讲解)
③三人套票 188元(含电子语音讲解)
④儿童票9.9元(0.8米以上14岁以下)
⑤优待票39元(凭学生、军官、残疾证、老年证)
⑥国家地理4”毛绒公仔盲盒:108元=国家地理4”毛绒公仔盲盒+国家地理收纳袋+门票1张⑦国家地理9”毛绒公仔盲盒:228元=家地理9”毛绒公仔盲盒+国家地理收纳袋+门票1张

你可曾想过,变成一只鸟,
翱翔在天空之上,俯瞰难以踏足的世界角落?
这一天,你等到了! 「华南首展」国家地理经典影像大展到来。

国家地理带着横跨百年的经典瞬间而来
几乎每幅都是享誉全球的纪实摄影殿堂级作品
带你从每一个可能的角度看地球

《国家地理》杂志自1888年创刊以来一直致力于探索我们所在的星球和其中的一切。它不仅探索和记录了自然地理的万千概貌,还定格了野生动物、人文、历史、社会珍贵而动人的经典瞬间。这些让人叹为观止的照片和故事反映着我们所处世界的广阔视野,极富美感和诗意的视角导引着我们重新认识世界,也发现生活不止一面。






时尚摄影师 Miles Aldridge 于1964年出生在英国伦敦,从小就生活在艺术氛围比较浓厚的家庭环境中。他的父亲 Alan Aldridge 是一位著名的插画家,同时也是20世纪 60 年代迷幻美学发展过程中的关键人物。20世纪90年代,在 Aldridge 开始从事摄影之前,已经执导了几年音乐 MV 拍摄。插画以及 MV 的拍摄,这两者影响到了他随后的摄影作品。为了营造出自己所需要的电影效果,Miles Aldridge 会事先画好草稿图,并在拍摄之前精心准备每个细节,从灯光的布置到背景色板的调整。此外,Aldridge 特别喜欢使用强烈的高饱和度色彩为自己的作品增添戏剧效果。


《第九小时》(La Nona Ora),是一件真人大小的雕塑,雕塑的原型就是教皇保罗二世,是艺术家 Maurizio Cattelan 的成名之作。Cattelan制造了一个教皇被陨石砸中的场景,在第一次的装置中,被安排在一个天窗下,地上的碎玻璃模拟了陨石穿过玻璃的场景。更讽刺的是摄影师在教皇旁边放了一个裸体女人,拍下这张摄影作品。
Cattelan 每次的题目都是有寓意的。第九个小时指的就是天主教里面的礼仪,即官方的祈祷,鼓掌。当然这里面有很多的暗示,有的是认为对天主教不道德的丑闻一种谴责。又或是暗示着上帝通过流星谴责一个混乱,贪婪和罪责的教会。





Immaculée 完美无暇的圣母玛利亚

这幅作品摄于2010年,或许在隐喻3D电影的时代,人们也只是从2D爆米花电影过渡到3D爆米花。看着幕布上的3D图像,殊不知自己一直处在3D的世界里。



相比起摄影师,Miles Aldridge受电影的影响更大,David Lynch,Fellini、Antonioni等著名导演都是他的最爱,作品也如梦境一般,往往充满电影感。世人的评价是他模糊了艺术与商业摄影的界线,因他的照片远远不是展示新的时装照片,透过鲜艳大胆的用色去捕捉女性的美丽,他从不否认自己充满欲望地拍摄女人,他想用自己的作品反照世界的不安。




Aldridge 的作品,色彩幻梦却不浪漫,镜头下尽是迷人女性,营造出一种冷艳孤独的距离感。画面中带有丰富的性符号,给人一种很强烈的视觉冲击,甚至勾起观者的欲望。




自从现实版的钢铁侠 Elon Musk 发布了人类殖民火星的计划和路线图以来,对于人类而言,随着科技的突破,让太空旅行变成现实。在未来也将在其他的星球生活,将地球的文明播种在浩瀚的宇宙星球之中。在地球上,探索太空最广的莫过于美国的NASA,跟随着《WIRED》连线杂志英国版11月刊,让我们一起感受NASA在过去时间里探索太空的努力,和对未来星际生活的想象展望。


摄影师 Benedict Redgrove 从2010年开始,一直致力于这项拍摄计划,但他设定的项目终止日期还要持续到 2018 年 NASA「SLS and Orio」(Orio 航天飞船发射)计划的正式发布之后才算截止。现在这些摄影作品已发布在《WIRED UK》杂志,也出版名为《NASA // Past and present dreams of the future》摄影画册,建立了主题网站:The NASA Project。


Redgrove 说“对于早期太空竞赛的记忆始于他在坐妈妈朋友家婴儿车里,看到人类在月球上行走的电视。” 从 2010年开始,拍摄了从亚特兰蒂斯号航天飞机、飞船装配大楼到猎户座乘员舱,还有智能机器人Valkyrie R5和波音公司推出的太空胶囊仓。















简洁的线条,比白色更白的优雅,简洁的极简主义。这些都是赋予Apple 无与伦比的Apple 气质。在这之前,也许大家体验过 Apple 的产品包装开箱,大概印象就是简洁的设计风格、极致的开箱体验,像极他的产品,彷佛“多余就是一种罪过”。
今天来自摄影师 Johann Clausen 对 Apple 包装内托的拍摄作品,却是你从未见过的视角。这些原本是作为产品支撑用途的内托,在摄影师的镜头下变得具有雕塑感,像一件艺术作品。

我们关注Apple 产品创新多过于其产品的包装,或许只有从事创意、艺术、设计相关职业的人们会更加关注。就像我每次买到 Apple 产品,在开箱后,会从外到内细细看一遍,还会收藏起。每次大扫除清理时都是一种纠结。




Petit h 在爱马仕家族里是最年轻的成员,创立时间也仅仅几年,但却创造出许多富有创意且兼具艺术的皮件。他们将有瑕疵的皮革、未切过的或切过的皮革、剩余的五金材料等,这些材料其实都是上等品质,透过工匠与设计师巧手重新再制,让这些本来要被淘汰掉的材料,注入新灵魂,变成全新的创意商品,这就是 Petit h 再造生命的理念。

在工作坊的标识。

Pascale Mussard 为爱马仕(HERMÈS)第六代传人,她于 2010 年创立于该品牌旗下的Petit h,有如工艺博物馆般呈现爱马仕 不同的一面。为维持一款包包皮料的色泽统一,爱马仕 通常制作一个包款时仅会使用一块皮料切割,剩余的材料则会送到Petit h工作坊,这些精良的材料在Pascale Mussard 的眼里有如瑰宝一般,她透过不同的视角,将这些无法制成成品的素材,拼接成超乎你想像的作品。

在Petit h的工作室中存放了各种制作爱马仕包款的材料,除了皮件外还有许多的金属扣件都是Pascale Mussard 发挥的范畴,她所设计的物件每项皆为少量或独一无二的艺术品,因为她所得到的材料永远是未知数,这也更增加制作时的困难度。

除了爱马仕皮件之外,更令人印象深刻的便是如画作般斑斓的丝巾,每条丝巾从纺织到印制上都透过了层层关卡才到每个店铺中出售,而途中有些微瑕疵的就会再透过Pascale Mussard 与其团队创造出全新的作品,就连家饰类的瑕疵到了Petith h工作坊里,也都有机会展现截然不同的生命。
这次我们有机会透过摄影师 Todd Selby 的镜头深入Petith h 工作坊,向我们展示出Petith h 艺术品的背后历程。


Hunger 是一本半年刊的时尚杂志,也是结合摄影、美容、音乐、艺术与文化主题的刊物。它的诞生是由摄影泰斗 Rankin 在 2011 年 11 月首次发行,依据他的理想所编辑探讨人文艺术的一本综合杂志。在 Dazed & Confused 出版 20 年后,又继 AnOther 出版10周年,Hunger 的野心更加明显,要在人文领域做更多的报导。每一期都使用男人和女人各一的双封面,总编辑 Rankin 以他独具慧眼的题材选择,一定让读者眼睛为之一亮。

最新一期为12期,2017年春夏刊,这次登上封面是模特 Anna Cleveland 和英伦当红说唱歌手 Stormzy。

Anna Cleveland ——全名Anna Cleveland van Ravenstein,身材高瘦却拥有动人的腰臀曲线,面孔、鼻子也都是长长的,因此显得整个人更加瘦长。她深深凹陷的眼窝和灰蓝色的眼眸给人一种忧郁而慵懒的感觉,极富古典气韵。

英伦当红说唱歌手 Stormzy

往期杂志封面。


Taylor和卡戴珊夫妇的撕逼大战似乎硝烟逐渐散去。不过不同于Taylor近段时间的低调,卡戴珊夫妇倒是一如既往的保持着高调。最近,这对行为作风都相当大胆的夫妇,又再次登上时尚杂志《Harper’s Bazaar》美国版9月刊,由Karl Lagerfeld亲自掌镜,拍摄了一组夫妻的亲密床上照片。


自有奥林匹克运动会以来,一直向人们展示人类突破自我身体的极限运动,给人们展现力量之美。8月刊的《VOGUE》意大利版,以“Athletic Girl”竞技女孩为主题,拍摄一组时尚的女生竞技大片,由摄影师 Steven Klein掌镜,超模Lara Stone演绎,身着时尚服装的她,做着对于她来说极限“力量”的动作,以图展示时尚女性竞技之美。


Michelle Elie 生于海地,于纽约长大,现居德国科隆,也是位饰物设计师。 是一位不折不扣的收藏家,亦为 Comme des Garçons 最忠实粉丝。 1998年起,她每季都买一件作品,收藏品愈见丰盛。而这情意结就开始于川久保玲“Body Meets Dress, Dress Meets Body”系列中成「肿瘤形状」的裙。
摄影师Julien T Hamon最近就为 AnOther Magazine 拜访了这位收藏家,探看Elie衣柜中令人叹为观止的CdG作品。其中很多都会被视为太「前卫」或「不宜穿着」。比衣装本身更有趣的,却是Elie为情迷CdG的解话。她说:「这跟作品的形状与怪异无关。关系到的,是作品中不溢于言表之处,散发着诗意,而不管你喜欢与否,都会忍不住目不转睛地看。


没有主题,没有说明,只用黑与白来记录自己的背面、侧面、或是以长发包裹正面,来自日本的钢琴老师 ZEZN 拍摄了这些多样的肢体自拍,交缠的身体、层叠的头发、拱起的背部曲线,她的作品充满了纯粹的美,就如同钢琴按键那样的黑白分明,简洁画面而又唯美的照片。
