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分类： Fashion 时尚

  • Petit h 让”边角料“成为艺术品

    Petit h 让”边角料“成为艺术品

    Petit h 在爱马仕家族里是最年轻的成员，创立时间也仅仅几年，但却创造出许多富有创意且兼具艺术的皮件。他们将有瑕疵的皮革、未切过的或切过的皮革、剩余的五金材料等，这些材料其实都是上等品质，透过工匠与设计师巧手重新再制，让这些本来要被淘汰掉的材料，注入新灵魂，变成全新的创意商品，这就是 Petit h 再造生命的理念。

    在工作坊的标识。

    Pascale Mussard 为爱马仕（HERMÈS）第六代传人，她于 2010 年创立于该品牌旗下的Petit h，有如工艺博物馆般呈现爱马仕 不同的一面。为维持一款包包皮料的色泽统一，爱马仕 通常制作一个包款时仅会使用一块皮料切割，剩余的材料则会送到Petit h工作坊，这些精良的材料在Pascale Mussard 的眼里有如瑰宝一般，她透过不同的视角，将这些无法制成成品的素材，拼接成超乎你想像的作品。

    在Petit h的工作室中存放了各种制作爱马仕包款的材料，除了皮件外还有许多的金属扣件都是Pascale Mussard 发挥的范畴，她所设计的物件每项皆为少量或独一无二的艺术品，因为她所得到的材料永远是未知数，这也更增加制作时的困难度。

    除了爱马仕皮件之外，更令人印象深刻的便是如画作般斑斓的丝巾，每条丝巾从纺织到印制上都透过了层层关卡才到每个店铺中出售，而途中有些微瑕疵的就会再透过Pascale Mussard 与其团队创造出全新的作品，就连家饰类的瑕疵到了Petith h工作坊里，也都有机会展现截然不同的生命。

    这次我们有机会透过摄影师 Todd Selby 的镜头深入Petith h 工作坊，向我们展示出Petith h 艺术品的背后历程。

  • 这位极简女王 Jil Sander 的个人展览

    这位极简女王 Jil Sander 的个人展览

    被称为“极简女王”的 Jil Sander，隐退时尚圈 4 年后，最近其首个个人展览在德国法兰克福应用艺术博物馆（Museum Angewandte Kunst）开幕。 270多平米的空间被策展人 Matthias Wagner K 分成了九个主题：T 台、幕后、工作室、时尚系列、配饰、美妆、摄影和广告、时尚和艺术、建筑和园林艺术。展览提出以及想要回答的问题是：“对于高质量的设计来说，什么是最关键的”。

    大多数人对 Jil Sander 的认知停留在极简、性冷淡的品牌。德国出一个“极简女王”并不稀奇。1943 年出生在德国汉堡，Jil Sander 多多少少受到包豪斯的影响，她于 1968 年创立了自己同名的服装精品店，5 年后推出第一个设计系列。一直到 80 年代，Jil Sander 那类极简风格才受到时尚界的欢迎，到 90 年代末，品牌的年营业额可以达到 1 亿美元。

    Portrait Jil Sander Marie Claire Germany, 1991 © Peter Lindbergh

    Jil Sander 不常接受访问，比较保护自己的私人生活，不过从照片和她为数不多的访问中，你都能感受到这是一个强势并且很有自我意识的女人。她总是穿着西装，或者白色衬衣，配上一双皮鞋，拍照喜欢手撑在桌子或者膝盖上，一副老板的姿态。在1999 年 Prada 收购了其 75% 的股份之后，由于Prada CEO Patrizio Bertelli 和 Jil Sander 在对服装设计方向看法不一致，也导致 Jil Sander 离开自己的品牌，品牌在 2001 年净亏损 940 万美元，2003 年，以首席设计师的身份返回，一年后再次离开。2009 年去了优衣库，推出了大受欢迎的 +J 系列，然后在 2012 年 到 2013 年期间，又回到了自己的同名品牌。

    展览从2017年11月04日开始，一直持续到 2018 年 5 月 6 日。如果你对 Jil Sander 感兴趣，或者对非常喜欢其品牌，这是一个很好的了解机会，可以去看一看。

    Jil Sander cosmetic campaign: Sander for Men, 1999 © Raymond Meier

    Jil Sander campaign A/W 2013/2014 model: Edie Campbell © David Sims

    Jil Sander campaign S/S 2005 © David Sims

    Jil Sander campaign A/W 2004/2005 model: Lily Donaldson © David Sims

    Jil Sander campaign A/W 2004/2005 model: Mathias Lauridsen © David Sims

    Jil Sander campaign S/S 1996 © Craig McDean

    Jil Sander campaign S/S 1996 model: Guinevere van Seenus © Craig McDean

    Jil Sander Flagship Store London, 2002 © Paul Warchol

     

  • 一座记载着 Yves Saint Laurent 生平事迹的美术馆

    一座记载着 Yves Saint Laurent 生平事迹的美术馆

    之前就有介绍过 Yves Saint Laurent 美术馆。在这个美术馆里收藏着 Saint Laurent 个人生平的全部记录。1962年到2002年的每一场 Yves Saint Laurent 走秀之前，都会有一位司机将一个鞋盒送给 Yves 本人，里面装着一颗镶嵌着钻石和红宝石的心脏，他会将它贴到这个系列中最特别的一套服装上，它就像是一个秘密的“点赞”按钮。这个造型诡异、缀着未加工红宝石的心脏，目前正在巴黎 Yves Saint Laurent 美术馆展出。这件珍贵的物品，正是 Saint Laurent 对自己作品所倾注的心血的象征，他倾注了太多心血，以至于他的人生都蒙上了悲剧色彩。

    MUSEE YVES SAINT LAURENT PARIS

    这间新美术馆于10月4日在 Saint Laurent 时装屋原址上开幕，它将笼罩这位设计师的遗产争议放在一边，将关注点落在他的创作生涯上。与其他 Saint Laurent 相关项目一样，这个项目本由 Yves 曾经的长期的伴侣 Pierre Bergé 监管，直至今年9月 Bergé 去世，便由 Pierre Bergé 的遗孀 Madison Cox 接手。

    Yves 和 Pierre 二人都是狂热的收藏家，他们的遗产陈列于一家特别设计的酒店中。这家酒店有着许多完美的细节，如奶油色的留言簿，和饰有黑色缎带的巨大枝型吊灯。二人的大部分艺术品收藏都在2009年的大型拍卖会上出售了，那时 Yves 刚去世一年，这则新闻登上了法国各大报纸的头条。但在 Yves Saint Laurent 美术馆里，你还能见到他最爱的一件 Picasso 作品，以及一幅 Warhol 风格的年轻 Yves 的四重肖像。

    这间美术馆重在呈现20世纪末的高级定制及成衣时装屋的运作方式。你可以观看介绍走秀、媒体公关以及销售过程的纪录影片，还能欣赏到重工刺绣和高级定制珠宝作品。更重要的是，美术馆完整还原了 Saint Laurent 的私人工作室，跟他2002年卸任时一模一样，里面甚至有他的宠物狗 Moujik 的食盆。办公桌上的名片夹翻在羽饰坊 “Lemaire Plumier” 这一页，还有他的玳瑁眼镜，就好像他还在这里。

    YSL在工作室中，图片版权归 Yves Saint Laurent 美术馆所有

    via Vice_Credits 作者：Rory Satran 翻译：陈思源

  • The Row Resort 2018

    The Row Resort 2018

    The Row 是时尚姐妹花奥尔森姐妹 Mary-Kate 和 Ashley Olsen (Olsen Twins)  2006创立的成衣品牌，The Row 最大的特色是由剪裁考究的单品构成，融合了不会过时的别致设计与优质面料，因此 The Row 品牌服装颇受美国年轻人的欢迎。如今他们的高端线已延伸至各类其他时尚单品。有关 The Row 的设计理念，Ashley Olsen 如是解释：The Row任何方面都不逊色完美——穿上 The Row 兼具优质与易穿性的单品或套装，立显时尚现代风情，尽展女人最美一面。The Row 服饰轮廓可能是创新的极简风格或夸张的比例，但采用的仍然是传统面料或立式剪裁，主色调不会偏离黑色、白色、乳白色和灰色，偶尔也会采用些亮调装点。The Row 系列中蕴含着 Olsen 姐妹希望为人瞩目又欲盖弥彰的感觉，毕竟她们从小一直都生活在聚光灯下。

    一如品牌一直以来的简洁风格，2018年渡假系列服装发布，同时宽大的轮阔线条风格，简约设计也承接品牌一贯的坚持。这个季度以黑白为主色调，连身裙、长外套为主打服装，对穿着的人来说是一个挑战，毕竟身材高挑的人穿着会更加合适。

  • COS x Usha Doshi 出版《Creating with Shapes》和系列女装

    COS x Usha Doshi 出版《Creating with Shapes》和系列女装

    英国皇家艺术学院老师 Usha Doshi 与 COS 长期合作，在她最新设计书籍《Creating with Shapes》中探索创新的设计方式。为了庆祝 COS 出版首本刊物，我们推出了一个由11件女装单品组成的限量系列，并在其中融入 Usha 所研发创造的手法和技艺。

    Usha 在观察她的外孙用布料玩耍时，看到他们剪出简单的几何图形，她发现这些形状可以构成繁复的折叠、垂坠和褶裥，而且避免了使用多余面料或复杂的省道和缝边，从中她研制出了她的独特技艺。Usha 将这个发现转化为创意十足的革新方法，并和 COS 合作，在书籍中与大众分享，希望可以启发来自世界各地、各行各业的创意人群。

    该书籍和女装限量系列可在全球特选门店选购。

  • Narciso Rodriguez Spring 2018

    Narciso Rodriguez Spring 2018

    Narciso Rodriguez 是古巴血统美国设计师纳西索·罗德里格斯 (Narciso Rodriguez) 的同名高级女装品牌。纳西索·罗德里格斯 (Narciso Rodriguez) 为小肯尼迪的妻子卡洛琳·B·肯尼迪 (Carolyn Bessette Kennedy) 设计的婚纱，有如划破天空的流星一般，吸引所有媒体的视线并一举成名。在这个讲求高度竞争的高端时尚领域里，设计师们总是费尽心思想创造出比以往更精采之作，失序反常、古怪搞乱的作风彼彼皆是，甚至企图去改变流行面貌时，然而纳西索·罗德里格斯 (Narciso Rodriguez) 仅采用简单的品味，与敏锐的行销企划，将流行的重点置放于容易了解的层面，着重人与衣着之间的互动微妙关系，却也在短时间内迅速建立起名声，因此，Narciso Rodriguez的支持者日渐增加。

    Narciso Rodriguez 曾说过要使女性美丽动人，就是得让服装更贴近他的肌肤。就如同他一贯秉持的设计哲学，纳西索·罗德里格斯 (Narciso Rodriguez) 每一季所呈现出的系列，多是淡雅而合身的精采之作，柔软合身的套装，借由丝料、乔治纱等柔软质地，配合珠饰品的光泽闪亮来勾勒女性化的优雅身段。

  • 让人醉心的唯美花卉设计 Erdem X H&M 合作系列

    让人醉心的唯美花卉设计 Erdem X H&M 合作系列

    下半年估计最受大家关注的两大品牌合作就是之前JW·Anderson和优衣库的合作，还有就是H&M和英国时装品牌Erdem的合作了。从7月份宣布之后，H&M 这次合作就一直很受关注。如今离Erdem x H&M合作发售还有不到一周的时间（11月2日正式发售），你是否有要去购买的计划呢？近日H&M公开了合作系列广告大片、Lookbook和单品图，从图片看起来感觉真的很不错，完全的Erdem风格，印花什么的也挺好看的，单品款式也比较多。这次合作系列款大片，由著名摄影师 Michal Pudelka 掌镜的形象广告中可以一窥这回的精彩设计，搭配拍摄氛围所散发的独特英伦气息相当令人着迷。

    2005年创立的英国品牌Erdem 拥有英国凯特王妃等忠实粉丝， 擅长以高贵优雅的印花和刺绣设计打造优雅的贵族气息，这回的合作系列包含女装与男装设计，当然少不了招牌的花卉图案，每一款单品几乎都有着细致的花卉图案和蕾丝、荷叶边等元素，并辅以豹纹、毛绒等材料，仿佛带大家一起走进了复古的英伦隧道。手袋鞋履等配件则是用精致的珠宝打造华丽的形象，系列单品订价在美金$25 至 $350 之间，比起 Erdem 平日的系列亲民得多，相信也会让你心动不已！有想要去抢购的大家可以稍微做个计划了，系列中不少单品还都挺值得购买的哦！喜欢印花这种风格的就可以尽情挑选了。

  • Marc Newson x Louis Vuitton: 旅行的真谛

    Marc Newson x Louis Vuitton: 旅行的真谛

    路易威登与设计大师 Marc Newson 分享对创新的热忱，促成了一款 21 世纪四轮拉杆箱的诞生。Marc Newson 曾在从航空航天技术，到家具及时尚的众多行业从事设计工作，被公认为是同时期最具影响力的工业设计大师。Marc Newson 以别具个人特色的设计风格和标新立异、兼容并蓄的设计理念在工业设计界独树一帜。

    未来的旅途可以更优雅、更顺畅，更有乐趣。

    Marc Newson 以别具个人特色的设计风格和标新立异、兼容并蓄的设计理念在工业设计界独树一帜。

     

    追溯至最初的拉杆箱，此四轮拉杆箱是第一款空间不会被拉杆位置所干扰且分割的拉杆箱，其加宽的外部拉杆设计所释放的空间进一步优化了箱内容量。

    考虑周到的安全锁、超小静音四轮，每个细节都彰显其设计的高品质、优雅时尚并轻便。

    创新四轮拉杆箱拥有托运型和登机型两种规格；且有Monogram 帆布、Monogram Eclipse 帆布、Damier Graphite 帆布、Taiga 皮革、天然小牛皮及七彩 Epi 皮革等多种材质可供选择。

  • Pantone 2018 春夏纽约时装周流行色报告

    Pantone 2018 春夏纽约时装周流行色报告

    每一季 Pantone Color Institute™ 的团队都会制作彩通服装流行色趋势报告 (PANTONE Fashion Color Trend Report)，并在这份色彩总览里突显参加纽约时装周的设计师们在未来一季作品系列中特别强调的首选色彩。伸展台上的色彩往往是重要指标，预告跨越所有设计领域都会出现的色彩故事，因此彩通服装流行色趋势报告是您轻松获得未来一季重要色彩趋势的指引。

    2018春夏季，色彩仍是服装趋势的活力来源与重要影响因素。反映消费者持续对色彩的喜爱，设计师意识到需要在作品系列里呈现更多的色彩。彩通2018春夏服装流行色趋势报告特别选出男女装12大色彩，强调一个更多样风貌的色彩故事，扩增表现自我的机会。另一突破之处是，彩通服装流行色趋势报告聚焦出4种经典色彩，穿越季节，提供所有衣橱的基本色彩架构。

    渴望多彩多姿的自我表现是2018春夏色彩的关键重点。色彩故事多元分歧，我们看到如万花筒般丰富的振奋颜色与舒服色调。一股乐观主义与自信的感觉将新的活力带入时尚潮流。然而这并不意味着我们不再去发掘更多中性或经典的色调，因为这些基本核心色虽然简朴，却是季节的必备色，既能怡然自得，也能为缤纷复杂的色彩提供背景。

    在拥有自由可以应用更多色彩来探索与实验的同时，时尚以及和时尚互动的人们，不再愿意被传统的色彩原则所限制。性别与季节的界线对色彩而言并不重要。非典型的春夏色调足以达到复杂与原创的色彩组合，传达消费者整年都可以无所限制地实验色彩的渴望。2018春夏的色彩故事正是这种新体会的完美反映。

    草地云雀黄
    PANTONE 13-0646
    Meadowlark

    这个大胆生动、自信外向的鲜明黄色调突显2018春夏季节，闪烁着欢乐，照亮我们的周遭。

    樱桃西红柿红
    PANTONE 17-1563
    Cherry Tomato

    任性的樱桃西红柿红是狂烈的偏橘红色，散发热量与能量。这个勇猛、抢眼的颜色天生充满活力，让人无法忽视。

    小男孩蓝
    PANTONE 16-4132
    Little Boy Blue

    小男孩蓝带着对晴空蓝天的期待，已不再是小男孩的专用色。这个天蓝的色泽意味着广阔与延续，承诺我们崭新的一天。

    辣油红
    PANTONE 18-1440
    Chili Oil

    历经季节却又是不分季节的，辣油红是以大地褐为底的红色，为2018春夏色彩系列添加一丝风味。

    粉紫熏衣草
    PANTONE 14-3207
    Pink Lavender

    粉紫熏衣草是柔和浪漫的粉紫罗兰色，有着抚慰人心的宁静魅力。

    绽放大理菊
    PANTONE 15-1520
    Blooming Dahlia

    带着挑逗性的气味，微妙诱人的绽放大理菊以低调的魅力召唤我们。

    世外桃源绿
    PANTONE 16-5533
    Arcadia

    带着复古的味道却又很摩登，世外桃源绿是比较冷静、干净的绿色；淡淡的蓝色底调带领我们进入2018春夏的一个新方向。

     

    紫外光
    PANTONE 18-3838
    Ultra Violet

    神奇的紫外光是显眼复杂的紫色调，传达独创与精巧的感觉，有趣迷人。

     

    金峰石褐
    PANTONE 18-1028
    Emperador

    这个浓巧克力褐色为2018春夏的色彩系列添加了实质与力量。

    淡淡浅紫
    PANTONE 12-2103
    Almost Mauve

    淡淡浅紫有着温柔花瓣似的触感，细致又若有似无，为2018春夏色彩系列添加一丝怀旧感。

    番红花紫
    PANTONE 17-3020
    Spring Crocus

    机灵又富于表情的番红花紫是艳丽撩人的紫红色调，用 醉人的魅力召唤你。

    青柠调酒黄
    PANTONE 13-0550
    Lime Punch

    强烈锐利的青柠调酒黄呈现刺眼震撼的酸橙色调，敲动2018春夏色彩系列的心弦。

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    2018春夏经典色彩系列

    对许多消费者而言，经典色是衣橱的骨架色彩，也是建立个人风格的基本核心色彩。Leatrice Eiseman解读道，「核心经典色调在任何衣橱里都扮演关键角色，我们希望在2018春夏季里突显这些经典色彩的微妙意义。」

    水手蓝
    PANTONE 19-4034
    Sailor Blue

    像水手蓝这样的深蓝色稳定了2018春夏的色彩系列。

    港湾迷雾灰
    PANTONE 14-4202
    Harbor Mist

    港湾迷雾灰是一种中间色调的鸽灰色，巩固了2018春夏的色彩系列。

    暖柔沙色
    PANTONE 15-1214
    Warm Sand

    暖柔沙色是一个抚慰人心的中性色调，毫不费力地就衔接起季节。

    椰奶白
    PANTONE 11-0608
    Coconut Milk

    椰奶白在2018春夏季节里是经典骨架色白和/或米白色的代表性颜色。

  • 以印刷色 CMYK 中的 K 为灵感的手表

    以印刷色 CMYK 中的 K 为灵感的手表

    来自英国的腕表品牌 Instrmnt 凭借简约的设计风格受到不少人的青睐，深受 20 世纪中期工业设计影响的两位创始人最近又带来了以 CMYK 印刷过程为灵感的 K 系列。三款的颜色分别对应了黑色（也就是 K）31%、61% 以及 100% 的不同黑色深度，表带则由丁腈橡胶制成，具有良好的耐水性和耐磨性。你可以通过官方网站购买，售价为 240 美元。

    Instrmnt 由 Pete Sunderland 和 Ross Baynham 创立，他们在就读格拉斯哥卡利多尼亚大学（Glasgow Caledonian University）期间就经常一起讨论各种手表的设计。Sunderland 和 Baynham 收藏了不少由 Dieter Rams 所设计的安培计和电压表，这种对于功能性和实用性的追求也在最后的成品上得以体现。

    而这次K系列的广告大片，也是非常的独特，戴着手表的模特半浮在乳白色的液体中，时间在这一刻仿佛停止，寂静、唯美。这次以印刷色CMYK为灵感，以K为系列名称的，估计也就只有设计师能被这个意义所感动了。

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    这是K31款的手表，这个比较烟灰要更深一点的颜色，在手表所用的材质上，会有点偏蓝灰色，给你宁静，纯粹的印象。

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    这是K61款手表，相信喜欢艺术的人会很喜欢K61手表，它的灰度像是艺术家莫兰迪笔下的高级灰。

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    这是K100款的手表，在印刷品中K 100%是全黑色，黑色的手表并不少见，也是大部分手表的基本色之一，但这款以K 100%颜色为基调的，却有自己的黑色风格，也可能是因为K100%在手表的材质下，并不是完全黑色。

  • 时尚的雨衣 只为爱雨天的你

    时尚的雨衣 只为爱雨天的你

    来自丹麦的时尚品牌 RAINS，产品如其名，都是与雨天相关，积极颠覆传统雨衣的形象，同时也兼顾时尚的外型，现代极简主义设计风格，让雨衣不只是没有剪裁的一件无聊雨衣。秉持着时尚不该受到天气影响，产品功能不只着重在防水功能，更拥有利落有型的设计，甚至当做平常穿搭也很适合。

    RAINS 的标志。

  • ARKET 伦敦店开业了

    ARKET 伦敦店开业了

    Arket 和 H&M 另外两个副牌 COS、&Other Stories 一样都相对高端，强调极简、实用以及北欧生活方式。用官方的说法是一个“旨在推动品质民主化的现代市集”，制作做工精良、经久耐用、能够使用并钟情相当长一段时间的产品。Arket 的定位是一个生活方式品牌，包括男女装、童装和家品，提倡可持续性、耐用性和质量，它会比 COS 更潮流但较 & Other Stories 平实，主要提供简单、功能性的设计。而且，Arket 店铺内会附设 café，菜式当然以健康的北欧菜为主。伦敦店现已开业，位于224 Regent Street W1B 3BR, London.

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