分类: Fashion 时尚

  • 关于 Rick Owens, 你需要知道的33件事

    关于 Rick Owens, 你需要知道的33件事

    虽然时尚圈经常和年轻人联系在一起,但 Rick Owens 是个例外。时间回到近20年前,彼时刚刚树立名声的他其实已经40多岁了。自从2000年初在纽约时装周亮相以来,Rick Owens 不断完善自己标志性的裁剪、垂坠技巧,创作出具有审美性、实穿且从不千篇一律的服装、运动鞋和配饰(在他适度戏剧化的季节性发布中呈现出来),越来越受到全球 Owens 忠实粉丝们的广泛追捧。同时他也在多年间拿下了诸多时尚行业大奖,其中包括2002年 Perry Ellis Award 授予的设计新人奖,Cooper-Hewitt Design Award 授予的时装设计奖和 Fashion Group International 的突破规则奖,2017年,更获得了终身成就大奖。

    现在,一起深入了解这位我们最爱的、年过半百却依然保持青年朋克相貌的设计师。从他最爱吃的食物,到他对妻子 Michèle 的爱,甚至头发的精心护理步骤,你想知道的和你所不知道的都在这了。

    1. Rick Owens 的全名实际是 Richard Saturnino Owens,生于1962年11月18日。

    2. Rick Owens 在加利福尼亚州的波特维尔地区长大,当地频繁出现低强度地震,盛产柑橘类水果,但跟先锋时尚没什么关系!

    3. Rick Owens 的母亲 Concepción(或者叫她的爱称 Connie)是一名学校教师和裁缝,而他的父亲是一名社会工作者。父母二人每季都会前往巴黎,骄傲地欣赏儿子最新系列的发布。

    4. Rick Owens直到16岁才被允许在家看电视……取而代之的是 Wagner 之流的经典音乐响彻四壁,Karl Huysmans、孔子、Aristotle 和 Pierre Loti 等人的经典著作林列书架。

    5. Rick Owens 儿时就读于当地的天主教学校,在那里度过了一段糟糕的时光。他曾在接受《独立报》(The Independent)采访时回忆道:“那是一段很难熬的阶段。我是说那些孩子们像动物一样凶恶。”难以置信!

    6. Rick Owens 在洛杉矶商业技术学院(Los Angeles Trade Technical College)完成纸样裁剪课程后,在一家非法复制设计师服装的公司找到了第一份工作——用 Rick 大言不惭的话说就是“山寨品”。

    7. 在上世纪90年代的洛杉矶,Rick Owens 作为裁剪师成为了开发 Lamy 运动产品线的一员,因此结识了如今的妻子兼创意伙伴 Michèle Lamy。Michèle 还经营过几家相当时髦的餐馆和夜店,例如 Café des Artistes 和 Les Deux Cafés,当时都是 Madonna 等名流经常光顾的地方。

    8. Rick Owens 承认自己曾是个酒鬼,经常疯狂酗酒,隔天都不记得自己前夜把车停在了哪里,甚至连自己在哪都不知道!当意识到这样会危及健康后,他才终于开始和派对划清界限。

    9. Rick Owens 早在1994年就创立了自己的品牌,其设计在洛杉矶最前卫的时装精品店之一——Charles Gallay 中销售,并赢得了诸如垃圾摇滚女王 Courtney Love 等人的青睐。

    10. Rick Owens 的作品最终受到了美国版 Vogue 主编 Anna Wintour 的关注,她对 Rick 印象深刻,因而安排其杂志赞助他举办了在纽约时装周的首次发布——2002年春夏系列。

    11. 2004年,Rick Owens 和 Michèle 在巴黎第七区买下并搬进一栋五层大楼,那里曾经是法国社会党的总部。起初这里全是阴沉的办公室和诡异的分格房间,但在两人大刀阔斧的改造下,像节目《Homes Under The Hammer》中一样彻底焕然一新。他们在威尼斯也有一座豪华的公寓。

    12. Rick Owens 的饮食非常健康,没人看过他吃薯片和 Ginsters 馅饼——早餐是一杯绿色冰沙,中午吃一些鱼、蔬菜和牛油果,这就是他最日常的饮食,全部由一位厨师专门制作递送。

    13. 2013年,Rick Owens 在伦敦仅存的同性皮革酒吧 The Backstreet 举办了一场绝妙的派对,伴随着来自 The Divine David 的现场表演,一大批首都时装工作者和夜生活面孔竞相出席,包括 Wild Daughter 乐队的成员 James Jeanette、Fashion East 创始人 Lulu Kennedy、歌手兼模特 Roy Inc,以及造型师兼 i-D 前特约编辑 Judy Blame (RIP)。

    14. 2017年,Rick Owens 和 Michèle 为变装皇后 Christeene 的单曲《Butt Muscle》而坚定地出现在 NSFW 的镜头中,片中大量的拉丝润滑油、模拟的金光淋浴、假拳击、大胆的露胯和纠结的亲吻场面,刺激着人们的感官。

    15. Rick Owens 和 Michèle 还一起推出了极具辨识度且价格不菲的 Rick Owens 家居系列。这些大件商品由混凝土、青铜、泡沫、皮革、大理石和雪花石膏和胶合板制作而成——这些家具的样品可以在二位自家的豪华住所中找到,也可以在其他顾客的华丽陈设中窥见一二。

    16. Rick Owens 不仅是一位才华横溢的服装和家具设计者,也是一位相当成熟的作家和编辑。在过去的20年中,他编写了多种书籍,其中包括2007年出版的《L’ai-Je Bien Descendu?》、 2011年出版的《Rick Owens》和2017年出版的《Rick Owens Furniture》。

    17. Rick Owens 喜欢穿自己品牌的衣服,旅行时会带上很多件相同款式的黑色单品——为了避免在每天穿什么的事情上发愁。他习惯穿着自己设计的舒适黑色平角短裤睡觉。

    18. Rick Owens 曾提到 Michèle 喜欢重型机械,并直言考虑买一台起重机送给她做礼物。(听起来比一个无聊的老式巧克力和一束鲜花更让人摸不着头脑)。

    19. Rick Owens 似乎对标志性的、叛逆的美国摇滚乐手有些兴趣——他曾经公开表示自己有些偏爱古怪的 Iggy Pop,还把自己深思熟虑的设计过程比作 Lou Reed 在音乐创作中调整最细微的和旋。

    20. Rick Owens 在《纽约客》采访中将 Michèle 描述为“迷人的 sphinx。我对一个完全凭直觉和感性行事的人非常着迷。与她相比,我是如此务实、明智,甚至有点无聊和保守。” 

    21. Rick Owens 不是那种抱怨每年要推出多少系列和时装秀的设计师。“我喜欢这种刺激,”他曾表示,“这会让你保持警觉,就像拳击一样,你必须睁大眼睛看清周围。”

    22. Rick Owens 的养老愿景相当友爱。他之前向《Vestoj》杂志透露,在理想的情况下,希望自己能“搭建一个周围带墙的花园,可以在里面读书玩猫”。

    23. Rick Owens 每天都去健身房,比起心肺训练,他更喜欢举铁,这也解释了他引人注目的健美身形。(他有时也会在巴黎与设计师 Marc Jacobs 和 Bernhard Willhelm 共用同一家健身房)。

    24. Rick Owens 最青睐的电影导演包括 Satyajit Ray、Cecil B. DeMille 和 Ken Russell。

    25. 众所周知,Rick Owens 偶尔会在他最爱的俱乐部泳池中舞上一段,他向《Harper’s Bazaar》解释说: “舞蹈是表达快乐最纯粹最简单的方式之一,我理所应当地享受其中。”

    26. Rick Owens 说他的头发是天生的灰色自来卷,但借助于化学成分的拉直、大量的 Bigen 日本染发膏和适量的 Aesop 洗发水,他严格的护法方式得以让自己标志性的黑长直发型经久不变。

    27. 比起模特在秀场上展示最新系列,Rick Owen 更喜欢看着自己的设计被穿着与大街小巷。“虽然我生活在地球上,但我喜欢在时装秀中用尽可能抽离的方式地表达一些正能量,” 他向《GQ》说道。

    28. 90年代的 Rick Owens 是狂野的,还在洛杉矶度日的他因为在桌下和人发生关系,被一家名为 Plaza 的墨西哥变装酒吧解雇了!

    29. Rick Owens 每天下午都要小睡45分钟,让自己恢复精神,重新集中精力。

    30. Rick Owens 说过他其实并不太在意其他设计师正在做什么。相反,他更喜欢回顾自己过去的作品,继而在每个新系列中寻找新的方式来提升和完善之前的设计。

    31. Rick Owens 竟然是 Charles James 的超级粉丝。Charles 在1978年去世之前曾是20世纪最具影响力的女装设计师。Rick 也喜欢好莱坞传奇戏服大师 Adrian 的作品,他在20世纪20和30年代为所有主要的电影女明星设计着装,还为电影《绿野仙踪》(The Wizard of Oz)中的演员 Judy Garland 设计了超级华丽的红宝石刺绣拖鞋。

    32. Rick Owens 有很多明星粉丝,包括 Kanye West、Michelle Obama、A$AP Rocky、Taylor Swift、Halle Berry、Liam Payne、Jennifer Lopez、Justin Bieber、Janet Jackson、Cheryl Cole 和 Jaden Smith。

    33. Rick Owens 虽然谦虚,但显然对身为设计师的生活感到满意,他曾在《独立报》(The Independent)中坦陈:“我很幸运,因为我在对的时间,对的地点,和对的人一起……我真心热爱自己所做的事。”

  • Alex Chung 的2019春夏季系列名为“出发-到达”

    Alex Chung 的2019春夏季系列名为“出发-到达”

    Alex Chung 作为 IT Girl、电视节目主持人和名模的多重身份,在伦敦 Bloomsbury 举办自己同名品牌的处女时装秀,这也是本季伦敦时装周的首个大牌首秀。Alex Chung的多重身份又需要增加讽刺电影主角一职,因为英国著名的喜剧演员Steve Coogan带领着摄影团队出现在时装秀场。他表示是为了拍摄一部名为《贪欲》(Greed)关于零售业商业大战的电影。

    本季的2019春夏季系列名为“出发-到达”,它的创意灵感来自女性乘坐飞机到达“前后不一致的目的地,因弗尼斯至东京,都柏林至雅典,布里斯托至帕尔玛”。秀场则精心布置成一个复杂的胶合板迷宫,就好像一个建造了数百年的奇特机场。

    服装本身则美轮美奂,虽然它们不太可能会影响到现在的时尚潮流。尽管如此,Alexa Chung却有着极大的个人风格,这也反映在她的时装系列之中。大部分模特都看上去像是她的小妹妹,这种感觉就最好不过了。

    这位34岁的英中混血美女在谈到她成立两年的品牌业务时说到,“我想做一场时装秀,这是因为即使这是一个挑战和令人感到害怕的决定,但我坚信人们会认真地对待我们的品牌,并明白到我希望这能够长期生存,而不是昙花一现的一个合作”。在经过这个高度可穿性服装的专业时装秀之后,我们都期待 Alexa Chung 品牌能够长存。

  • CELINE by Hedi Slimane

    CELINE by Hedi Slimane

    巴黎时间9月28日晚,CELINE 2019春夏系列在路易十四时期建造的巴黎荣军院发布。这是新创意总监 Hedi Slimane 在 CELINE 的首秀,他还带来了该品牌的首个男装系列。说这是本季巴黎时装周最受关注的一场秀绝不为过。今年二月 Hedi 接替了任职9年的 Phoebe Philo,并在九月以更换logo和关闭电商等手段对CELINE 大行改革。被曝光的新品虽已在网络上激起不小的浪花,但这场秀终归是人们判断 CELINE 变革深度的标尺。如今看来,CELINE 的确在 Hedi 手中头也不回地步入了新阶段。

    Céline 品牌名称去掉法语重音符号,摇身变成了CELINE。这个 LVMH 旗下的法国奢侈品牌在其官方 Instagram 账户上公开新Logo、新的广告片等,以此掀开品牌的全新篇章,这也标志品牌由此正式进入了 Hedi Slimane 时代。这些举措与设计师当年执掌 Saint Laurent 品牌时的所作所为极为相似。他当时也将品牌改名和更换logo。CELINE官方还表示:“Paris一字在品牌的历史上极为常见,这次也将会在全新包装和新系列的品牌上面正式回归”。不过它强调Paris这个单词并不会出现在Celine为名的广告大片中。

    Hedi Slimane,1968年7月5日生于法国巴黎,突尼斯意大利混血,十一岁开始拿着相机四处拍照,学生时代最初修古典文学,热爱摇滚和摄影,多次举办过个展,后来在巴黎卢浮宫学院专修过政治科学和艺术史。从未受过专业服装设计训练,20多岁在朋友的推荐下去 YvesSaint Laurent 当学徒,28岁成为男装的Head Designer。2000年初,成为Dior Homme的第一任设计师。

    如果说CELINE在 Phoebe 时代是成熟女人风格的话,那 Hedi 直接把CELINE带入到巴黎派对女孩的风格里,高调的亮片开始频繁出现,各式小礼裙成为主力。其余时候,便是在贴合身体线条短裙之外,披着强调肩部的短款外套、戴着以纱遮面的黑色小礼帽、踩着搭扣皮靴的造型。偶有可爱风格的斑点泡泡袖连衣裙和纱裙,以及艺术家Christian Marcley的艺术印花,但由于整体设计以黑色为主,酷且高冷的形象会更为突出。

    而该品牌首次发布的男装,以贴合身形的西装衬衫、窄长裤为主,袖口与裤腿的位置刚好绝不拖沓。其他便是长款风衣、短款皮夹克等款式。值得注意的是,这些男装都是中性设计,等到明年上架时会有女性尺寸。

    这一季几乎所有款式的版型都是又瘦又窄,与其说这是Hedi曾赋予Dior Homme和Saint Laurent的风格,不如说这就是他难掩的强烈个人风格。不过,Hedi所坚持的风格亦有自己的立场。他在秀前几日接受法国《费加罗报》采访时表示,鼓励晚礼服和正装模糊化。“我会完全保留自己的风格,在CELINE也是如此,这是我一生的坚持。”

    无论Phoebe时代的CELINE追捧者是否习惯。已是Hedi常客的老佛爷Karl Lagerfeld在秀后说,这正是他想穿的设计。CELINE母公司LVMH集团掌门人Bernard Arnault也在后台走来走去,脸上挂着满足的笑容。

     

  • Victoria Beckham 首支广告大片, 重现旧照祝贺个人品牌十周年

    Victoria Beckham 首支广告大片, 重现旧照祝贺个人品牌十周年

    在同名时装品牌 Victoria Beckham 成立十周年之际,英国明星设计师 Victoria Beckham(维多利亚•贝克汉姆,昵称“贝嫂”)邀请摄影大师 Juergen Teller 为其拍摄了品牌的首款广告大片。

    本次的广告大片由三张照片组成,将从本周一开始在伦敦地标性户外广告牌 Piccadilly Lights 上展出一周。

    2008年4月,Victoria Beckham 曾为美国设计师品牌 Marc Jacobs 拍摄了一组有趣的广告片,在广告片中,Victoria Beckham 钻进了巨大的 Marc Jacobs 购物袋。为了纪念同名品牌创立十周年,Victoria Beckham 在获得 Marc Jacobs 的创意授权后,与当时掌镜的摄影大师 Juergen Teller 一同拍摄了与这个经典创意如出一辙的广告大片,唯一不同的便是将巨大的购物袋换成了自己的同名品牌。

    第一张照片她坐在一个标示自家品牌的大型白色纸袋中,袋子大到遮住她的身体,只露出两条穿着白色跟鞋的小腿。

    第二张照片是她用这个大纸袋遮住她的上半身,露出一双纤长美腿。当大家疑惑「这真的是贝嫂吗」的同时,出现第三张照片解惑,她从袋子中爬出,撑着上半身,摄影师特勒(​​Juergen Teller)也拿着相机从纸袋探出头。

  • Apple 秋季发布会上的iPhone XS/XS Max/XR和Apple WATCH

    Apple 秋季发布会上的iPhone XS/XS Max/XR和Apple WATCH

    北京时间 9 月 13 日凌晨,苹果在 Apple Park 园区的乔布斯剧院举行秋季新品发布会,正式发布了 iPhone XS、iPhone XS Max、iPhone XR(分别对应为 5.8 英寸 OLED 屏、6.5 英寸 OLED 屏,和 6.1 英寸 LCD 屏),以及Apple Watch Series 4。

    iPhone XS 和 iPhone XS Max 分别是 iPhone X 的升级版 & 大屏升级版,搭载了 A12 Bionic 六核处理器,都有金色、银色和深空灰 3 种配色。

    其中 iPhone XS Max 支持双卡双待(中国版特供实体双卡,其他国家则是实体+eSIM 卡),而国行 iPhone XS 只支持单 SIM 卡。

    iPhone XS 双机拥有 64GB / 256GB / 512GB 三个版本,iPhone XS 售价分别为 8699 元 / 10099 元 / 11899 元人民币;而 iPhone XS Max 则售价分别为 9599 元 / 10999 元 / 12799 元,本周开启预定,将于 9 月 21 日正式开卖。

    而 6.1 英寸 LCD 屏的 iPhone XR,最大亮点就是配色丰富,有白、黑、蓝、黄、红、珊瑚色共 6 种配色。iPhone XR 将于 10 月 19 日在苹果官网开启预售,售价分别为 6499 / 6999 / 7899 元(64 / 128 / 256GB),10 月 26 日正式首发。

     

    Apple Watch Series 4,显示面积比过去同尺寸的 Apple Watch 提升 30% 以上,共有金、银、灰三色,有 40mm、44mm 两种尺寸可选;配备了 64 位 Apple S4 双核处理器,能监测用户的姿态,甚至还支持 ECG 心电监测。

    售价方面,Apple Watch Series 4 GPS 版 40mm 售价 3199 元、44mm 售价 3499 元;蜂窝网络版 40mm 售价 3999 元、44mm 售价 4299 元。将于 9 月 14 日开启预定,9 月 21 日正式发货。

     

  • Acne Studios Blå Konst 系列

    Acne Studios Blå Konst 系列

    最初 Blå Konst 是 Acne Studios 推出丹宁产品的系列,以蓝色为主基调的全新支线,也是该品牌首次推出完整的丹宁系列。作为丹宁主线,其中丹宁的产品更加受欢迎,可以说作为配饰产品系列Blå Konst出现在 LookBook 上也是能撑整个的搭配。

    该系列将分包括男女装宽松、直筒、紧身三种水洗款式,重新设计与定义且数量也急剧缩小,故而消费者能获得更为集中的产品选择。牛仔产品本身也进行了改造:可收缩的弹性减少,感觉更接近传统牛仔服饰;细节亦是如此,纽扣与铆钉都进行了重新设计。

  • Diesel 推出新一代智能触屏腕表

    Diesel 推出新一代智能触屏腕表

    Diesel 近日发布了其高端产品 Full Guard 2.5 智能触屏腕表,使可穿戴技术再次取得应用上的突破。该智能腕表采用最新的科技,搭载了心率追踪、NFC 支付和 GPS 距离追踪功能。新款智能腕表采用 Diesel 的标志性设计,灵感来源于机车,大胆狂野,向全世界宣告“绝不随波逐流”的品牌精神。

    全新系列提供四种独特款式:哑光钢表壳搭配黑色皮带、青铜色钢表壳搭配棕色皮带、哑光黑色钢表壳搭配黑色硅胶表带、全青铜色不锈钢表壳搭配三链式表带,并提供新型定制表盘,包括霓虹闪光表盘(一天中会自动变换颜色)和交互式心率表盘(手指触摸下会产生水纹效应)。

    本月初,Diesel 宣布与全球超级巨星 DJ、音乐制作人 Steve Aoki 合作,他已签约担任品牌的新任宣传大使。此次合作持续至 2019 年初,Aoki 将于期间担任 Diesel Full Guard 2.5 触屏智能腕表的形象代言人。2018 年10 月开始,Diesel Full Guard 2.5 智能腕表将在指定商店和 Diesel.com 出售。

  • 纯色,极简风的旅行拉杆箱

    纯色,极简风的旅行拉杆箱

    由日本设计师Kazushige Miyake 为日本品牌 Plus Minus Zero (±0) 设计了一款极简风的拉杆箱。时尚简约的外观,是一款设计精美且优雅的旅行配件,同时也具有功能性,通过坚固的铝制框架为用户提供细致的保护。 同时,它的设计和极其安静的脚轮传递出柔和轻盈的感觉 – 这是一个非常棒的细节,以避免我们在许多手提箱中遇到的噪音。目前有三种不同的尺寸和颜色可供选择(黑色、白色和红色)

  • GUCCI 的时尚版“手术室”

    GUCCI 的时尚版“手术室”

    备受期待的 Gucci 2018 秋冬系列发布会在前几天正式举办,并通过品牌官方网站对全球时装爱好者进行了直播。品牌艺术总监 Alessandro Michele 将秀场变成一座时尚版「手术室」,并从女性主义者 Donna Haraway 所发表的《A Manifesto for Cyborgs》汲取灵感,呼吁运用技术将人类改造成「赛博格」,从而对传统世界的种族、性别和物质展开二元论的重组。而设计方面依旧主打各种元素的堆叠,包括品牌最具人气的中世纪复古印花元素,充满贵族气质的高级面料与绣花,以及更加迎合街头的「New York Yankees」和「Paramount Pictures」等现代元素等等,整体相比前几季而言又更具实穿和搭配性,而包括包袋和鞋款在内的配饰设计,相信也会成为今年秋冬最热卖的单品。

    值得一提的是,本次秀场上层出不穷的奇异道具,是由罗马特效公司 Makinarium 通过 3D 打印技术创造的,包括扫描模特面容而特制的「头颅」、模特额头和手臂上的第三只「眼睛」,又或是手中怀抱的「恐龍」等等,再次通过惊艳的视觉效果赢得现场观众的掌声,也将 Alessandro 对于神话和科幻的热爱展露无遗。

    “倒计时”邀请函

  • 点线面的极致实验者:Sarah & Sebastian

    点线面的极致实验者:Sarah & Sebastian

    以极简饰品起家的澳洲珠宝品牌 Sarah & Sebastian,可以说是点线面的极致实验者,他们充满创意的设计思维,使得饰品跨越传统在肢体上的样貌,呈现出截然不同的穿戴方式。他们在位于悉尼的工作室精心打造出完美结合经典与时尚两种对立元素的轮廓,并且坚持选用最高等级的金与银材质、以及合乎环保与人权标准的宝石,打造出当代奢华的全新定义。

    Sarah & Sebastian 最特别之处,便是每次推出一个新的珠宝系列时,他们都有一个十分强烈而明显的系列主轴,以充满故事性与想像力的手法在设计细节上融入理念。而这次黑色背景画面的饰品大片,更是以 Oil 为主题创作的系列饰品。

  • Petit h 让”边角料“成为艺术品

    Petit h 让”边角料“成为艺术品

    Petit h 在爱马仕家族里是最年轻的成员,创立时间也仅仅几年,但却创造出许多富有创意且兼具艺术的皮件。他们将有瑕疵的皮革、未切过的或切过的皮革、剩余的五金材料等,这些材料其实都是上等品质,透过工匠与设计师巧手重新再制,让这些本来要被淘汰掉的材料,注入新灵魂,变成全新的创意商品,这就是 Petit h 再造生命的理念。

    在工作坊的标识。

    Pascale Mussard 为爱马仕(HERMÈS)第六代传人,她于 2010 年创立于该品牌旗下的Petit h,有如工艺博物馆般呈现爱马仕 不同的一面。为维持一款包包皮料的色泽统一,爱马仕 通常制作一个包款时仅会使用一块皮料切割,剩余的材料则会送到Petit h工作坊,这些精良的材料在Pascale Mussard 的眼里有如瑰宝一般,她透过不同的视角,将这些无法制成成品的素材,拼接成超乎你想像的作品。

    在Petit h的工作室中存放了各种制作爱马仕包款的材料,除了皮件外还有许多的金属扣件都是Pascale Mussard 发挥的范畴,她所设计的物件每项皆为少量或独一无二的艺术品,因为她所得到的材料永远是未知数,这也更增加制作时的困难度。

    除了爱马仕皮件之外,更令人印象深刻的便是如画作般斑斓的丝巾,每条丝巾从纺织到印制上都透过了层层关卡才到每个店铺中出售,而途中有些微瑕疵的就会再透过Pascale Mussard 与其团队创造出全新的作品,就连家饰类的瑕疵到了Petith h工作坊里,也都有机会展现截然不同的生命。

    这次我们有机会透过摄影师 Todd Selby 的镜头深入Petith h 工作坊,向我们展示出Petith h 艺术品的背后历程。

  • 这位极简女王 Jil Sander 的个人展览

    这位极简女王 Jil Sander 的个人展览

    被称为“极简女王”的 Jil Sander,隐退时尚圈 4 年后,最近其首个个人展览在德国法兰克福应用艺术博物馆(Museum Angewandte Kunst)开幕。 270多平米的空间被策展人 Matthias Wagner K 分成了九个主题:T 台、幕后、工作室、时尚系列、配饰、美妆、摄影和广告、时尚和艺术、建筑和园林艺术。展览提出以及想要回答的问题是:“对于高质量的设计来说,什么是最关键的”。

    大多数人对 Jil Sander 的认知停留在极简、性冷淡的品牌。德国出一个“极简女王”并不稀奇。1943 年出生在德国汉堡,Jil Sander 多多少少受到包豪斯的影响,她于 1968 年创立了自己同名的服装精品店,5 年后推出第一个设计系列。一直到 80 年代,Jil Sander 那类极简风格才受到时尚界的欢迎,到 90 年代末,品牌的年营业额可以达到 1 亿美元。

    Portrait Jil Sander Marie Claire Germany, 1991 © Peter Lindbergh

    Jil Sander 不常接受访问,比较保护自己的私人生活,不过从照片和她为数不多的访问中,你都能感受到这是一个强势并且很有自我意识的女人。她总是穿着西装,或者白色衬衣,配上一双皮鞋,拍照喜欢手撑在桌子或者膝盖上,一副老板的姿态。在1999 年 Prada 收购了其 75% 的股份之后,由于Prada CEO Patrizio Bertelli 和 Jil Sander 在对服装设计方向看法不一致,也导致 Jil Sander 离开自己的品牌,品牌在 2001 年净亏损 940 万美元,2003 年,以首席设计师的身份返回,一年后再次离开。2009 年去了优衣库,推出了大受欢迎的 +J 系列,然后在 2012 年 到 2013 年期间,又回到了自己的同名品牌。

    展览从2017年11月04日开始,一直持续到 2018 年 5 月 6 日。如果你对 Jil Sander 感兴趣,或者对非常喜欢其品牌,这是一个很好的了解机会,可以去看一看。

    Jil Sander cosmetic campaign: Sander for Men, 1999 © Raymond Meier

    Jil Sander campaign A/W 2013/2014 model: Edie Campbell © David Sims

    Jil Sander campaign S/S 2005 © David Sims

    Jil Sander campaign A/W 2004/2005 model: Lily Donaldson © David Sims

    Jil Sander campaign A/W 2004/2005 model: Mathias Lauridsen © David Sims

    Jil Sander campaign S/S 1996 © Craig McDean

    Jil Sander campaign S/S 1996 model: Guinevere van Seenus © Craig McDean

    Jil Sander Flagship Store London, 2002 © Paul Warchol