博客

  • 时尚宣言|嘉柏丽尔·香奈儿

    时尚宣言|嘉柏丽尔·香奈儿

    上海当代艺术博物馆(PSA)携手巴黎市立时尚博物馆加列拉宫(Palais Galliera, Fashion Museum of Paris, Paris Musées),于2024年7月12日至11月24日共同呈现《时尚宣言|嘉柏丽尔·香奈儿》展览。本次展览是时尚设计师嘉柏丽尔·香奈儿在中国的首个作品回顾展,由香奈儿品牌独家支持。展览由Diller Scofidio + Renfro建筑事务所(DS+R)担任展陈设计,何见平担任视觉系统设计。

    20世纪初,过盛的装饰风格主导着西方女性时尚,嘉柏丽尔·香奈儿设计的服装以极简和精确的特质在高级定制服领域掀起了革命,解放了同时代女性的身体,最终形成一种时尚宣言。

    本次展览以全新视角,聚焦嘉柏丽尔·香奈儿创造的经典风格。她所使用的技艺与材质将在此展示,诠释其美学选择与追求极致的立场。

    展览按时间顺序和主题策划共同展开,由两个主要章节构成,分别展示了香奈儿女士自1910年代到1930年代的创作,以及1954年至1971年重回时尚界后的作品。她的职业初期以其一系列标志性作品开启,包括著名的jersey针织面料横纹水手衫——该设计元素于1913年首次出现在香奈儿系列作品中。从1910年代的运动风格服饰和小黑裙,到诞生于1920年代精美的连衣裙,香奈儿风格的发展与演进脉络清晰可见。展览的第一部分聚焦简约、年轻、动感、魅力等创作理念,它们自香奈儿职业生涯伊始就被媒体频繁提及。凭借一系列风格独特的作品,这些理念在展览中得以完美展现,尽显嘉柏丽尔·香奈儿设计的独特性。

    此外,展览旨在呈现嘉柏丽尔·香奈儿始终如一的创作理念,讲述她的服装、美容品、配饰、珠宝作品是如何形成连贯整体,最终形塑为统一风格。因此,一个专属展厅将展示诞生于1921年的香奈儿5号香水,它是嘉柏丽尔·香奈儿创作精神的典范之作。

    展览第二部分涵盖了香奈儿女士1950年代之后的创作,直至她于1971年推出的最后一个系列。香奈儿在1954年回归高级定制服的世界,她逆潮流而行,重申其时尚宣言。通过编结滚边的斜纹软呢套装、双色鞋和2.55菱格纹手袋,观众得以解析香奈儿品牌的风格法则。搭配织金套装的服饰珠宝和高级珠宝作品,与香奈儿服装的简约克制形成鲜明对比,让人联想到她所擅长运用的对比手法。展览尾声精选的一组设计和两部影像阐述了嘉柏丽尔·香奈儿晚期的最后几个系列,展现了她对创作的一贯追求与自我更新。她忠于自己的风格,与所处时代的潮流背道而驰,是一位不折不扣的先锋派。1921年4月,巴黎版Vogue报道:“香奈儿几乎从未改变过自己的风格,这恰恰是她的优势所在。”

    作为延展内容,展览的每个主题还辅以嘉柏丽尔·香奈儿的肖像照片。通过对作品的亲身演绎,设计师本人成为了品牌的化身。

    《时尚宣言|嘉柏丽尔·香奈儿》展览邀请观众步入并探索隽永风格的宇宙,此中呈现多达200余件作品,包括来自加列拉宫和香奈儿品牌传承部收藏,以及纽约大都会博物馆、洛杉矶亚利桑那州立大学FIDM博物馆、巴黎装饰艺术博物馆和阿莱亚基金会等多座国际博物馆及艺术机构珍藏。

    展览信息

    时尚宣言|嘉柏丽尔·香奈儿
    展期:2024.07.12-2024.11.24(逢周一闭馆)
    地点:上海当代艺术博物馆2楼
    主办:上海当代艺术博物馆、巴黎市立时尚博物馆加列拉宫
    地址:上海市黄浦区苗江路678号
    费用:50-100元
    更多信息

  • Vogue Japan October 2024 : Lisa

    Vogue Japan October 2024 : Lisa

    左边:通常版,右边:特别版

  • KINFOLK 杂志的设计感

    KINFOLK 杂志的设计感

    KINFOLK 是全球最具影响力的生活方式杂志之一,由 Ouur 发行,希望能够藉由它们的方式来让读者的生活更轻松简单、并花上更多的时间陪伴家人与朋友。为庆祝 KINFOLK 成立10周年,设计工作室 Alex Hunting 在 2021 年夏季进行了全新设计,他们与字体公司 Schick Toikka 合作定制了一整套字体家族,包括 6 种不同风格的字体。

    “一本帮助定义了一代人审美观的杂志。”知名杂志《Vanity Fair》曾这样评价过。在《KINFOLK》杂志里,分享那些微小平淡、返璞归真的乐趣。杂志不管是选题、摄影还是美学风格,都出于对幸福生活的理解:舒适、缓慢、有趣而且投入。

    重新设计的”KINFOLK”字体Logo

    杂志封面的板式,以满版的拍摄图片为主,用图片来表达这期内容的主旨,每次图片都是摄影师/设计师精心挑选符合的图片创意。

    Kinfolk magazine redesign

    封面拍摄:钟灵

    与字体公司 Schick Toikka 合作定制了一整套字体家族,包括 6 种不同风格的字体。在内页板式时,文字与图片相得益彰,不同粗细大小的文字展示内容/图片的情绪。

  • Hikaru Utada x Issey Miyake 定制彩虹渐变服装

    Hikaru Utada x Issey Miyake 定制彩虹渐变服装

    Hikaru Utada(宇多田光)出道25年,在日本(台湾、香港地区)巡回演唱会,在这次巡演中,Hikaru有部分的演出服装由 Apoc Able Issey Miyake 和 Spyber 联合为其定制。它是使用 Issey Miyake(三宅一生) 独特的拉伸技术“Steam Stretch”创建的,该技术使用 Buri 蛋白质纤维和聚酯的混合物,并利用不同材料对热量反应引起的收缩差异将其转化为所需的形状。但你要知道的是,这件不只是Issey Miyake(三宅一生),更是「A-POC」或俗称的「一块布 A Piece of Cloth」团队——一直以来都是 Issey Miyake 旗下最招牌、最精华的支线之一。

    这套渐层色彩、多层次的立体剪裁裙摆,以及Issey Miyake(三宅一生)标志性的「皱褶细节」,让宇多田光在舞台上绽放的花朵,孤傲而坚毅。而服装上的彩虹色渐层,虽官方并未如此说明,但也似乎巧妙呼应着多元性别的光谱。

    由植物环保科技材质打造,这套A-POC Able Issey Miyake 演出服装最特别之处来自——由科技面料新创公司 Spiber 所研发的「Brewed Protein™ 人造纤维」,与 A-POC Able Issey Miyake 经典的「3D蒸气延展褶绉(3D Stream Stretch)」技术共同制成。

    演唱会现场

    图片由 Takay 和 cherry chill will 拍摄。

  • Vogue Italia September 2024: 60周年刊

    Vogue Italia September 2024: 60周年刊

    意大利版的《VOGUE》2024年9月刊迎来创刊60周年纪念刊,这次封面大片由知名摄影师 Steven Meisel 来拍摄,由演员和名模 Isabella Rossellini, Deva Cassel, Vittoria Ceretti, Mariacarla Boscono, Linda Evangelista, Maty Fall 演绎多封面版本。人物照片非常的Meisel个人摄影风格,出来的封面效果非常好,意大利版的Vogue真的是最有创意的版本。